這是一個影像掛帥的年代，電影取代了文字成為歷史的重要使者，甚至成為所謂詮釋權的主導者。影像可以是歷史的紀錄（紀錄片、新聞影片），也極可能成為意識形態的催化幫凶（例如納粹時期政治宣傳片、世界各國「主旋律」電影），有人以歷史的觀點來解析電影，有人則是以電影的角度來詮釋歷史，影像美學究竟可以如何與歷史研究做出連結？

「比較」是一種最基本的思考與批判，文學如是，電影亦然。從文字到影像，從本土到海外，從台灣到華語再到世界，從政治經濟分析到文本脈絡解讀，從政策、產製到發行策略甚至影展曝光，本課程擬打破傳統國族電影史系統性編年研究方式，透過不同時間、背景、產製脈絡的「泛華語」電影，藉以釐清電影、歷史和文化的複雜關係，進而探討歷史事件的影像建構方式；同時更自我省思，什麼是華語電影？華語電影的定位為何？它在台、港、中之間又有何種聯繫？在全球化合製當道的年代，所謂的華語電影，無論歷史上的、文化上的、美學上的、還是意識形態上的種種意義與存在價值，又是什麼？

這門課程將帶領你們一起尋找解答。採專題方式進行，課程中將播放多部影片片段（或是單一完整影片），搭配推薦書單，進行分析與討論（並藉此加強同學藉由PPT論述表達的能力）。台灣電影與中國、港澳、兼及馬華與泛華語電影互為穿插，透過不同族群華人在不同地域影像的呈現，去思索更大脈絡的真實歷史文化經驗與美學創作之間的複雜關係。期許透過不同影像間的相互辯證，培養學生對於歷史與真實的主體性省思。

參考書籍：
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